不能说的...成功秘密——周杰伦编导作品

周杰伦《不能说的.秘密》，把一个中学时代的浪漫爱情故事，用时空穿梭的方式，说得让人心动。 

图片转载：周杰伦在《不能说的秘密》演青涩中学生

周杰伦淡江中学生活，应该给他很美好的回忆，看他把母校拍得这么庄严美丽，典雅精致，让人萌生到那里一游的欲望，马上将该中学的名气大大提高，也带动了它的旅游价值和招生效率。

电影的周边影响，此其一。

《不能说的.秘密》让人眼前一亮，选对女主角也是关键之一。诚如网民所说，桂纶镁的确比刘亦菲会演戏，两人的气质各有特色，适不适合戏中角色和演技的发挥，就是好不好戏的关键了。桂纶镁清新、脱俗、些许忧郁中带倔强的外表神情，不笑的时候眼神会说话，笑的时候全世界在融化；作为《不》片的女主角，一出镜时就已经说服力十足了。

电影的选角效应，此其二。

音乐才子的电影处女作，当然不能不谈音乐。同名电影主题曲“不能说的秘密”大热流行，唱K必点，一贯的杰式唱腔，偏向英伦摇滚风格，随着电影剧情起伏紧扣人心。不得不说，这是音乐人导演的必杀技，如果连这一环也失手，电影票房也将失守，整体沦陷。

当然，前提是，有个好故事，说得动人，拍得好看，其余的，就是音乐、歌曲、明星、绯闻、话题、电影技术在加分。

周杰伦还有一个得分优势，就是在台湾三位音乐才子：陶吉吉、王力宏和周杰伦之中，他是第一个交出自导自演的电影处女作，出道最迟却后发先至，前无先例可以比较，抢先占得先机。

电影的延伸话题，此其三。

周杰伦演出作品

电影作品 ：
  《双刀》   美籍华人  Alexi Tan导演 （2003） 
  《寻找周杰伦》饰 周杰伦 （2003） 
  《头文字D》饰 藤原拓海（2005，男主角） 
  《满城尽带黄金甲》饰 元杰（2006，男配角） 
  《不能说的秘密》饰 叶湘伦（2007，男主角） 
  《功夫灌篮》(中国片名《大灌篮》）饰 方世杰（2008，男主角） 
  《苏乞儿》饰 武神 (2009) 
  《刺陵》（2009 男主角） 

   电视剧作品 的作品：
  《熊猫侠》  饰 市长   (2009,男配角)

周杰伦导演作品

   

《不能说的秘密》
《熊猫侠》 

大马华人杰出歌手系列（1）：巫启贤

巫启贤是大马华人流行乐坛鼻祖，实力派唱将，身兼演员，创作人及歌手，叱咤歌坛二十五年，获奖无数。虽然最近已经息声，但是依然活跃于中国大陆，担任歌唱选秀嘉宾评判。1963年2月9日出生于马来西亚霹雳州金保市，与妻子彭美君育有两个女儿巫永欢和巫永乐。巫启贤保持着一项记录，那就是第一个在香港红馆开演唱会的第一个大马歌手。

巫启贤出师于台湾殿堂级歌手刘文正门下。在17岁时开始他的歌唱事业。1983年 首支佳作「邂逅」尚未正式出版，即进入〔新加坡龙虎榜〕（最高名次第四名）；并第一次上电视表演，大受媒体瞩目。同年与高中同学组成「地下铁合唱团」，于学校礼堂举行第一场作品发表会，获得空前爆满成功，掀起新加坡本地音乐创作风潮，即所谓「新谣」运动，并在1985年推出专辑《星空下》。虽然如此，巫启贤一家生活依旧贫困。为负担家计，奔走于各PUB赶场演唱，并于录音室及秀场担任和音，先后为苏芮、方芳芳、潘安邦、郑吟秋、秦汉等人唱过和声。

他的成就并非侥幸，正是这一番刻苦耐劳，巫启贤开始体会艺人与舞台上的种种必须知识与正确态度，是为强力吸收期，急速成长。86年到88年他曾经三次到台湾发行专辑均告失败，屡受打击。经过一番努力，终于1988年在台湾正式发行第一张专辑《你是我的唯一》，《你》专辑也是他个人第六张专辑。从此在海外市场殿下基础，成为当年少数到海外发展的大马歌手。

之后几年，巫启贤在台湾发行了几张脍炙人口的经典名作，包括：1993年的『红尘来去一场梦』，『等你等到我心痛』和1994年 『太傻』，当时可说是巫启贤的全盛时期，个人事业冲上巅峰期，其中『太傻』更是轰动一时，在亚洲专辑销售达到惊人的180万张。95年到96年期间除了接拍「暴暴茶」饮料和摩托罗拉电子传呼机两支广告，还首次在香港电影【慈云山十三太保】担任男主角。藉由这部电影，巫启贤荣获1996年香港电影金像奖最佳新人奖。

当红之际，因未持有工作证在台南Pub演唱被检举，因而被台湾政府禁止5年内不得入境台湾，不得在台湾公开演唱，此事让巫启贤在EMI时期后来都只能用MV打歌，让好不容易因为太傻成为情歌王子的地位从云端掉入谷底。

5年后，由于台湾歌坛新人辈出，偶像派开始冒起受到热捧，造成巫启贤发片率并不频繁。2000年移居台湾的巫启贤开始转战电视荧幕，先后主持《音乐大亨》、《无敌星期六》、《快乐星期天》等。

2005年开始活跃于中国大陆，举办个人演唱会。2006年5月，他出任《超级女声》杭州区评委。2009年5月，他再次出任湖南卫视《快乐女声》总决赛评委。由于在总决赛中力挺所支持的歌手，而出言攻击另一位竞争者引起来网络上的争议，受到中国网民围剿。

现在巫启贤夫妇定居于北京，2010年参与本地制作初恋红豆冰，担任演员。

主要得奖记录：
1985年 新加坡广播电视主办十大当地创作，并六首入选。
1987年 马来西亚十大金曲。
1988年 马来西亚「娱协奖」十大歌曲（二首）、最佳作曲奖及最佳演唱奖。
1991年 马来西亚［娱协奖］最佳演唱奖。
1993年 『等你等到我心痛』在台湾销售破五白金。
1994年 马来西亚「娱协奖」最佳歌手奖、最佳作曲奖、最佳歌曲奖「红尘来去一场梦」
1994年 BILLBOARD亚洲杰出创作艺人奖。
1996年 ［香港金像奖］最佳新人奖（电影「新十三太保」）。
1996年 荣获马来西亚「娱协奖」颁发史无前例红宝石最高荣誉奖，被喻为大马歌神。
1997年 第八届金曲奖「最佳世界华人男演唱人奖」『我感觉不到你』
1998年 马来西亚十大歌手跨越年代（80-90年代）荣誉大奖


近来频频有大马歌手翻唱巫启贤的成名佳作。包括龚柯允的《太傻》和林宇中的《叫阮的名》。那么以下就分享巫启贤的这两首经典作品

经典名曲 - 太傻


经典福建名曲 - 叫阮的名

音乐才子拍电影——王力宏

《恋爱通告》是王力宏第一部自导自演的电影：

王力宏和刘亦非：恋爱通告

流行乐坛大明星杜明汉（王力宏）虽然功成名就，风头无量，但是内心的空虚却与日俱增，爱情之树更迟迟未能开花结果。一次车祸，让他邂逅了上海音乐学院民乐系的女孩宋晓青（刘亦菲）。明汉为晓青超凡脱俗的气质所吸引，更被她优美绝伦的琴声所打动。在此之后，他和乐团伙伴兼好友魏志柏（陈汉典）经过一番伪装打扮，悄悄潜入音乐学院。在此期间，二人和宋晓青、陶丽（曾轶可）组成四人乐团参加学校的演出，明汉还帮助晓青追求民乐系才子慕凡（乔振宇），期间更是闹出不少笑话。脱去繁华世界的虚伪装扮，明汉重返青涩纯真校园，收获了人生最为难得的礼物……（取自豆瓣网）

影评并没有呈现两极的现象，有人极之厌恶，有人好评力赞，有人宽容待之；将它定位为偶像爱情喜剧，颇为适合。

其实王力宏是夫子自道，戏中角色“杜明汉”根本就是他在现实中不可能实现的一个化身。这个化身替他对八卦的记者拳打脚踢发泄郁怒；替他潜身校园追求纯情的知音女子；替他完成义无反顾不理狗仔跟拍的爱情憧憬。

王导的粉丝网民也分三种：死硬派支持到底，理智派分析好坏，学者型以理论述；死硬份子活跃论坛，理智派写博客影评回应，学者型少之又少，真的更是凤毛麟角，假扮的倒是不少。

杜明汉和晓清谈的恋爱：纯想象式的蒸馏水爱情

无论如何，《恋爱通告》剧情并不薄弱，只是编得极差；演员并非不好，只是用非其所（除了陈冲、曾哥和一个勉强的陈汉典）；音乐倒是不错，不过难成经典；电影感和桥段的高低优劣，则远非初执导筒的王力宏能力所及，所以嘛，正如网上评论：就当一部喜剧片娱乐娱乐一下，杜明汉（王力宏）回到现实世界不会成功（无论爱情或事业），还是非战之罪。

2010娛協獎

两年一度的本地中文乐坛盛事《2010娱协奖》颁奖典礼将于11月27日在云顶云星剧场举行。

走过了23年岁月，《娱协奖》今年已经迈入了第十一届。主办单位娱协（联邦直辖区新闻从业员），由1989年开始举办第一届《娱协奖》至今，为本地中文乐坛作出极大的贡献。《娱协奖》的成立不仅是为了表扬本地优秀的词曲创作人，制作人和歌手，还有推动着大马原创中文音乐和提高本地音乐水准的重要使命。除此之外，《娱协奖》也挖掘了不少本地乐坛的新声音，成为孕育本第音乐人才的一个温床，带领大马中文乐坛步入一个全盛时期。

这一路走来风风雨雨，经历了不少严峻考验，1998年经济风暴，2002年唱片业受到猖獗盗版严重打击，但是娱协从没放弃过，继续为本地中文乐坛发光发热，给与本地的好声音，好音乐肯定和机会。来到第九届（2006年）时，入围的歌手：光良，梁静茹，戴佩妮，张栋梁，曹格等，都是目前在国际华人乐坛闪闪发光的歌手，证明了大马歌手能够立足海外，成就一番事业。

迈入第11届的《2010娱协奖》主题为“跨．乐”，意喻“跨越另一个时代”之余，更激励本地歌手要跨越别人、跨越自己！同时更沿用“Be With Us”的口号，继续把大马歌手凝聚一起，创作出更精彩的音乐作品。连续7届不曾缺席《娱协奖》的光良被委任为“宣传大使”。这是娱协首度邀请歌手担任娱协奖“宣传大使”，希望能借助光良在海内外的影响力，让更过海内外的歌迷认识与了解《娱协奖》。

《2010娱协奖》入围名单

娱协不断的自我创新，秉持着二十多年来不屈不挠的精神，《2010娱协奖》势必引领大家一起见证大马中文乐坛一个全新的里程碑！

宮崎 駿作品分享：幽灵公主 （1997）

《幽灵公主》是Studio Ghibli第十一部作品，由大师亲自指导，1995年终于投入制作，胶片总数多达13.5万张，成本总计20亿日元。经过两年的筹备，1997年夏天在日本上演时成為座率最高的电影，甚至超越好莱坞的《E.T.》和《铁达尼号》，直到2001年记录才被大师自己的作品《千与千寻》所打破。

1998年迪斯尼买断了Studio Ghibli海外的版权。1999年，《幽灵公主》在全美100多座城市，1000多家影院上映并引起了轰动，同期又在欧洲市场公映。但是，本片蕴涵太多日本古文化的要素，而其中很多东西是翻译无法解决的。因此，本片的推广存在不可逾越的障碍。

故事大纲：

古时遭受侵略而移居远方的虾夷族青年阿斯达卡，为了拯救遭受危险的村人，右手被凶煞神诅咒，为了寻找解除诅咒的方法，阿斯达卡决定离开亲人到西方去流浪。
在旅行中他见到了一群由幻姬大人领导的贫穷人们。他们在麒鳞兽的森林开采铁矿，并在森林中建立炼铁厂。然而森林中的种种生物都视他们为敌，总是袭击人类。 有着三百岁智慧的白狼神莫娜和被她养大的人类女孩“幽灵公主”桑更是时刻想杀死幻姬，毁灭人类的城市。阿斯达卡既被桑所深深的吸引，理解“幽灵公主”保护 森林的心情，但同时又想帮助人类。在战斗的过程中阿斯达卡被麒鳞兽所救，立场更加摇摆不定。

以疙瘩和尚为首的一批人受领主的命令来杀麒鳞兽，更利用幻姬的力量与反攻人类的大批山猪作战。幻姬以火枪杀死麒鳞兽，失去头颅的麒鳞兽为了夺回自己的头对 森林造成了极大的破坏。阿斯达卡和桑合力将麒鳞兽的头颅从疙瘩和尚手里多回，并还给了愤怒的麒鳞兽，麒鳞兽的灵魂方才安息，被破坏的大自然又恢复了正常。

影片信息：

《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代，文化受到禅宗的影响。大师在剧中深入探讨人类对环境的巨大影响，导致大自然受到严重的破坏。而剧中动物们为了保护自己的家园，不惜与人类舍身一战。大师把“人”和“自然”视为永远不能相互妥协的两个极端，认为人必须破坏自然才能得到自身的生存。最终也是悲剧性的结局，人和神两败俱伤。在现实世界里，人类不就像是剧里为所欲为的一群，为了更好的生活，不断破坏大自然，从来没为在这星球上的其他生命设想过，人类自私自利的行为，最终将招致恶果。

有部本地电影叫Sell Out

在戏院看这部戏的时候，频频发笑，有些情节甚至得拼命压抑爆笑的情绪，怕邻座的观众以为我神经太过大条。

        说的是《死了都要卖Sell Out》，时间是2009年的5月。
        那一个月，如果有Astro相信都会看到这一部电影的宣传片，误会者可能以为是一部舞台上的歌舞剧，其实它是百分百的电影制作，只是以MV方式呈现。
                故事叙述一个青年工程师发明了一个豆类加工便携式机器，可以制成十种豆制品，但是向钱看的公司要求他将机器改造，装上“自动损坏装置”以便保用期过后顾客不得不购买新机器。青年的固执让公司主管决定找一个茅山法师施法替他驱逐体内偏向理想主义的另一个自己。
              导演用魔幻写实手法呈现两个青年工程师，同时出现，互相对话，单独出现时，让人分不清彼此，颇为玩味。与此同时，艺术访谈电视节目女主持人因为收视率下跌，偶然在采访濒临死亡的前度男友时，记录他真情流露的死前一刻而大受欢迎，决定转做真人挑战秀，专门访问垂死的人，从他们口中攫取观众的视线。
 

Sell Out剧照：女主角访问垂死者家庭：实况转播

        时过境迁，为什么重提这部电影呢？

        好电影不怕没有市场，这句话有时作不得准，却被反过来定义：有市场才是好电影。Sell Out上映时票房还算可以，口碑却属中上，瑕不掩瑜，是本地少见蛮有创意的影片，将商业与艺术结合，搞笑中自有内涵，成绩尚可见人，时隔年余，却不见该导演Yeo Joon Han的新作公映。
        好作品出现，制作和编导却没获得应有的支持而能够继续创作，观众和评论没有主导市场和投资商的力量，经过今年“大日子WooHoo”和“初恋红豆冰”的洗礼，大马的观众应该深思自己要些什么“属于自己的电影”吧。

        戏的最后，绝望的青年找上碰钉的女主持人，两人一拍即合，上演一场成功的“决定生死”戏码，让全国人民通过SMS投选“理想主义”的青年还是“现实主义”的青年应该死去。 结果呢？当然不在意料之外，全是情理之中，大团圆结局。
        片中大部分以英语对白，不过不要以为它sell的是马来西亚式英语，基本上演员说的英语都十分标准，男主角还被戏中的老板不满他口操浓浓的英国腔英语。中文字幕翻译得很好，下过一番心思。片子开始的一段后设场景，说导演杨俊汉获得了什么中东国家的一个什么影展仅供70岁以上老人观赏的华裔女导演奖，极尽夸张、荒谬之能事。
       


Sell Out 参加威尼斯影展：男女主角搞笑留影

 这部电影的自觉，正如它的开场，摆明博君一燦，正如它开宗明义的片名：死了，都要票房大卖。


相关影评：
Amok Films Production 网站

文章摘录：
死了都要卖sell out网志 

日本动画大师 宮崎 駿

今天我们来了解一下日本动画的传奇人物 -- 动画大师宮崎 駿 （Miyazaki Hayao）

宮崎 駿，1941年1月5日在日本东京出生，毕业于杉並区立永福小学校、杉並区立大宮中学校和日本东京学习院大学，曾经被时代周刊选为2005年百大影响力人物 。

日本贵为动画王国，每年都有上百部动画连载，宮崎駿的作品不算多，但是每一部都是经典之作。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。每一部动画都表现出高度的人文价值观，这就是他的与众不同，也是我非常喜欢的他的作品的原因。可以用以下几个字来形容大师的作品：

画工细腻，剧情寓意深远，配乐雄壮

大师在1985年设立品质保证的Studio Gibhli，成为专属的工作室，开始在动画界大战拳脚。两部最佳作品，1997年的幽灵公主（もののけ姫）在日本上演时成为卖座率最高的电影。2001年的千与千寻（千と千尋の神隠し）更在日本国内创下空前的304亿日圆票房，为日本史上票房最高的电影。宫崎大师在剧中探讨对环境的破坏，和人是否能够与自然真正和平共处等问题。

大师也凭着千寻一片，于2003年获得第75回奥斯卡金像獎・最佳长篇动画片奖。接下来在2005年，第62屆威尼斯电影节获得終身成就金狮奖。

宫崎骏历年来出色作品集

1971 鲁邦三世
1972 熊猫家族
1973 熊猫家族之大雨马戏团
1974 阿尔卑斯山的少女
1979 鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城
1984 风之谷
1986 天空之城
1988 龙猫
1989 魔女宅急便
1991 岁月的童话
1992 红猪
1994 百变狸猫
1995 On Your Mark
1997 幽灵公主
2001 千与千寻
2002 猫的报恩
2004 哈尔的移动城堡
2008 悬崖上的金鱼姬
2009 鲁邦三世特别公映版

龙猫